26.10.23

"Negra sombra" y Xoán Montés Capón, músico gallego (Lugo 1840-1899).

 
Xoán Montés Capón

Esta entrada tiene la intención de relatar, someramente, la biografía del compositor Xoán Montés y su obra Negra sombra.

La música tiene una capacidad de transmisión que, en mi opinión, supera ampliamente a la de la palabra escrita. Un texto puede emocionarte, sin duda alguna, pero lo que te lleva a otra esfera es la música, es la que te hace vibrar y cerrar los ojos.

El poema, "Negra Sombra”, se convirtió en una de las más emblemáticas canciones de la música gallega, auspiciada por el músico Xoán Montés.  Fue presentado por primera en el Gran Teatro de La Habana en 1892.
Se considera uno de los cantos más hermosos y elementales de Galicia, y sus letras se funden con un trazo melódico de modo que ya no se conciben separadamente. Ha trascendido décadas y, quizá, es la canción más popular de la historia sonora gallega. 

Xoán Montés comenzó sus estudios musicales cuando entra en el Seminario Conciliar de Lugo, en donde cursó estudios eclesiásticos que finalizó con las máximas calificaciones, y que compaginó con unas breves lecciones de música en la cátedra de Solfeo del seminario. La supresión de las clases musicales obligan a Montes a convertirse en un autodidacta que, con la ayuda de su guitarra, compone desde su adolescencia villancicos, himnos, plegarias e incluso una obra de duración considerable como Las siete palabras de Cristo en la Cruz . Tras finalizar sus estudios eclesiásticos comienza una labor febril e incansable, tanto en la creación de música como en la creación de formaciones como el Orfeón Gallego o la reorganización de la Banda Municipal de Lugo. Su vida profesional está llena de premios conseguidos en certámenes de Vigo, A Coruña, León, Pontevedra, Santander, Bilbao o La Habana (ese galardón lo consigue con la balada Negra Sombra). Además de su fecundisima obra, también recogió cantos tradicionales en colaboración con especialistas como Casto Sampedro o Felipe Pedrell, aparecidos en obras clásicas del género como Cancionero Musical de Galicia y Cancionero Musical Popular Español. En los últimos años de su vida, todavía tuvo tiempo para montar el Schola Cantorum del seminario de Lugo, una última prueba de un hombre que brilló a la altura de los grandes músicos de su época a pesar de las dificultades que encontró para formarse

Rosalía de Castro es un icono de la cultura gallega

En un reciente libro sobre poetas gallegos, al referirse a Rosalía, su autor pone en relación la soledad y la sombra en su obra. Posiblemente el interés por la soledad le hace descuidar el tema de la sombra, que se toma en un sentido unitario y sin matices. Las diferentes categorías de sombras que están desperdigadas por los versos de Rosalía. Las sombras a quienes Rosalía se refiere con un adjetivo que demuestra su familiaridad: mis sombras: son seres que han abandonado el mundo de los vivos, pero que siguen manteniendo con ellos una relación íntima.

Pero es curioso que a su nombre como autora de la letra no le acompañe casi nunca el del compositor de una música que pone los pelos de puntas. Es algo que normalmente no sucede en otros casos ya que todos conocemos a Verdi como autor de La Traviata o a Mozart como el compositor de La Flauta Mágica pero casi nadie sabe quién escribió los textos.

Luz Casal y Carlos Nuñez - Negra sombra

La interpretación de Luz Casal y Carlos Nuñez, pese a que la letra es en gallego, transmite el sentimiento de una poesía que, al tiempo que es triste, desprende mucha belleza.
Luz Casal está ahí, en esa declaración de soledad terrible de la gran poeta gallega. Y si le miras a los ojos y la escuchas, con esa sonrisa como vencida por la realidad que hay detrás y delante de la vida, concluyes que en su voz rota hay una historia que ella misma está contando; con sus propios versos o con los versos de otro, pero suya al fin y al cabo....

Cando penso que te fuches,
negra sombra que me asombras,
ó pé dos meus cabezales
tornas facéndome mofa.

Cando maxino que es ida,
no mesmo sol te me amostras,
i eres a estrela que brila,
i eres o vento que zoa.

Si cantan, es ti que cantas,
si choran, es ti que choras,
i es o marmurio do río
i es a noite i es a aurora.

En todo estás e ti es todo,
pra min i en min mesma moras,
nin me abandonarás nunca,
sombra que sempre me asombras.

Cuando pienso que te fuiste,
negra sombra que me asombras, 
a los pies de mis cabezales, 
tornas haciéndome mofa.

Cuando imagino que te has ido, 
en el mismo sol te me muestras,
y eres la estrella que brilla,
y eres el viento que zumba.

Si cantan, eres tú que cantas, 
si lloran, eres tú que lloras,
y eres el murmullo del río 
y eres la noche y eres la aurora.

En todo estás y tú eres todo, 
para mí y en mi misma moras, 
ni me abandonarás nunca,
sombra que siempre me asombras.

Fuente: Internet
Gonzalo Díaz-Arbolí


25.10.23

Vacaciones en Lanzarote, setiembre 2023

Lanzarote es sinónimo de volcanes, campos de lava, rocas de formas imposibles, tierras negras y rojizas que contrastan con las típicas casas blancas, el azul del mar y el celeste del cielo. El paisaje de la más oriental de las Islas Canarias se completa con austeras montañas de suave relieve, hermosas playas de arena blanca y dorada, frondosos palmerales… y el silencio, que también forma parte del enigmático paisaje lanzaroteño.

Paisaje de lava

El desarrollo de Lanzarote se ha realizado de manera sostenible y en armonía con el entorno, gracias especialmente a la labor incansable del artista universal César Manrique quien, además de intervenir en el paisaje con su enorme talento, supo transmitir a sus paisanos el amor y respeto por su tierra. Una tierra en la que turismo, arte y naturaleza se dan la mano.

Los paisajes volcánicos de Lanzarote nos despiertan sensaciones únicas. Son inspiradores, enigmáticos, misteriosos… Nos atrapan en una conexión íntima difícil de explicar, nos llenan de energía. ¿Por qué será? ¿Será porque nos muestra el poder de la naturaleza?, ¿porque nos devuelve a los orígenes?

Parque Nacional del Timanfaya

En Lanzarote también podemos adentrarnos en el fascinante mundo subterráneo creado por las erupciones. Cuevas y túneles volcánicos que pueden visitarse gracias a las actuaciones realizadas de manera respetuosa y sostenible. Espacios como los Jameos del Agua, en el que intervino la mano del genial artista César Manrique, o la Cueva de los Verdes, son claros ejemplos que nos ofrecen la oportunidad de conocer los secretos de las entrañas de la tierra.

Un paisaje vitivinícola único en el mundo

El paisaje de La Geria es una de las mayores sorpresas que guarda Lanzarote. Una gran extensión cubierta por pequeños fragmentos de negra roca volcánica, expulsados durante las erupciones de Timanfaya, es aprovechada por los agricultores lanzaroteños para el cultivo de la vid. Este material es capaz de retener la humedad de la noche, imprescindible en una isla donde las precipitaciones son escasas. Una técnica tradicional que se completa con los característicos muros de piedra para proteger a las vides del viento, creando así un paisaje espectacular y único en el mundo.

Los Jameos del Agua

Lanzarote tuvo la suerte de tener al genial César Manrique, un artista polifacético universal que supo como nadie conjugar arte y naturaleza. Defensor a ultranza de los espacios naturales y profundamente enamorado de la isla que lo vio nacer, solo intervenía en ellos para mejorarlos y que se convirtieran en lugares para ser admirados eternamente.

En Lanzarote dejó gran parte de su legado artístico. Quizá el máximo exponente sea los Jameos del Agua, uno de los centros turísticos más visitados de la isla, donde Manrique desplegó toda su genialidad. Este túnel volcánico, con su famoso y espectacular auditorio natural, alberga una formación geológica muy singular, un lago interior originado por filtraciones marinas en el que vive un pequeño crustáceo blanco y ciego, único en el mundo.

Restaurante en El Golfo, pintoresco pueblo marinero 

Siendo la isla diferente, es de esperar que sus pueblos también lo sean. Las sucesivas erupciones volcánicas que han dibujado el paisaje actual han resultado igualmente determinantes para los asentamientos donde se la vida discurre entre volcanes y lava. No ha sido fácil, pero el resultado es inmejorable, tanto para los lugareños como para quienes visitan este inusual territorio insular.
De hecho, en la extensa superficie que ocupa el Parque Natural de los Volcanes únicamente existe un núcleo de población, El Golfo, pintoresco pueblo marinero al que hay que visitar para degustar un exquisito pescado fresco.


En el siguiente vídeo podrán ver algunos de sus paisajes volcánicos, enigmáticos y misteriosos, sus monumentos que hemos visitado durante cuatro días, de norte a sur y de este a oeste, es mágico. El Parque Nacional de Timanfaya campos de lava, rocas de formas imposibles, tierras negras creadas por las erupciones de 1730, cuando estuvieron escupiendo lava durante diez años, contrastan con las típicas casas blancas, que por acuerdo del Cabildo lanzaroteño, solo edifican una planta de blanco inmaculado y sus puertas y ventanas pintadas en verde que contrastan con el azul del mar. Sus montañas son de suave relieve, y sobre todo sorprende el silencio. Es como una paisaje lunar o marciano.


Debemos agradecer a la labor incansable de César Manrique quien, además de intervenir en el paisaje con su enorme talento, supo transmitir a sus paisanos el amor y respeto por su tierra.

Fuentes: Internet, fotografías del autor
Gonzalo Díaz-Arbolí


7.10.23

15 de octubre, Festividad de Santa Teresa de Jesús.

Desde mi temprana adolescencia, siempre, me ha fascinado el nombre de Teresa, quizás por su significado de origen griego: "la que viene con la cosecha", "la que provee de abundancia" o "la que trae los milagros". Siempre, siempre lo he asociado al eterno femenino a un eterno atardecer.

Por eso hoy, 15 de octubre,  lo vamos a dedicar al amor, al gran amor que María Teresa León profesó por Rafael Alberti y, cómo no, a las mujeres olvidadas de la generación del 27 de la que formó parte.

Dibujo de Eva Díaz Hurtado

M. Teresa León contrajo matrimonio a los 17 años, con Gonzalo de Sebastián Alfaro; cuando conoció a Rafael lo abandonó al igual que a sus dos hijos para marcharse con él a Mallorca y convertirse en su compañera de viaje. A partir de entonces tendrían una vida entregada a la aventura, a la política, y compartiendo todos los momentos de su vida cotidiana. Ella lo refleja magníficamente, en su libro "memoria de la melancolía". 
 Fue una mujer muy comprometida con su tiempo, fiel a sus ideas, probablemente generadas en la Institución Libre de Enseñanza. 

Esta gran mujer, falleció de una larga enfermedad el 13 de Diciembre de 1988 en Madrid.

Transcrito de “Memorias de la melancolía”.
Estoy cansada de no saber dónde morirme. Esa es la mayor tristeza del emigrado. ¿Qué tenemos nosotros que ver con los cementerios de los países donde vivimos? Habría que hacer tantas presentaciones de los otros muertos, que no acabaríamos nunca. Estoy cansada de hilarme hacia la muerte. Y sin embargo, ¿tenemos derecho a morir sin concluir la historia que empezamos? ¿Cuántas veces hemos repetido las mismas palabras, aceptando la esperanza, llamándola, suplicándola para que no nos abandonase? (Mm 97).
¿Ha llegado la hora de hacer mi testamento?
Dejo a las mujeres de España mi entusiasmo por la vida. Nada más. Es todo lo que tengo.

Dibujo de Eva Díaz Hurtado

 Desde este blog queremos reivindicar a las mujeres conocidas por las “sin sombrero”; curioso nombre que se debe al hecho que ocurrió en la Puerta del Sol madrileña cuando fueron tan atrevidas que se quitaron el sombrero en público, las protagonistas: M. Teresa León, Maruja Mallo, Margarita Manso, Salvador Dalí y Federico García Lorca. A este grupo de la generación del 27, también pertenecen las escritoras María Zambrano, Marga Gil Roesset, Concha Méndez, Ángeles Santos y Rosa Chacel. Todas estas mujeres engrandecieron esta generación y sin embargo algunas son poco conocidas, por esta razón queremos situarlas en el lugar histórico que se merecen, su extraordinario talento estuvo situado en inestable equilibrio al borde del más absurdo y espurio de los olvidos. 

Las siguientes palabras son de la pintora portuense, Eva Díaz Hurtado, investigadora de las mujeres intelectuales de la Generación del 27.
Solo pretendo poner mi granito de arena en dar a conocer la obra de estas artistas (apenas conocidas por ser mujeres), y contagiar mi entusiasmo que ha ido acreciendo a medida que investigaba sobre ellas.
Lo que he tratado de reflejar con este trabajo, es que el arte, la ciencia la cultura o cualquier tipo de conocimiento no tiene género. El sexo del autor no debería ser factor determinante a la hora de juzgar una obra de estudiarla en las generaciones posteriores.

No puedo dejar de reproducir el exquisito comentario del Dr. Julio Rodríguez de la Rúa:
He leído y releído el libro "Las sin sombrero" de Eva Díaz Hurtado. Me acercó de forma amena a esas mujeres, diría que transgresoras y valientes.
Y he disfrutado mucho visualmente, de las extraordinarias acuarelas, que Eva, excelente pintora, añadió al texto.
Aconsejo vivamente la lectura de su libro. 
Ah! y cuando conocí a Eva, iba "sin sombrero"...


Ante la falta de lluvias, la clásica "pertinaz sequía", quiero recordar el refrán: "Por Santa Teresa, la lluvia trae agua a las presas". Qué así sea...
Gonzalo Díaz-Arbolí